Roma, 16/10/2023
In the creation of my latest artwork, I found myself returning to a realm I had long left unexplored – the intricate world of the human form. The piece captures a young woman in a moment of deep introspection, a deliberate choice that reflects a profound shift in my artistic journey.
For me, this painting represents a rekindling of my relationship with the human form, something I had not delved into since my younger days. It’s a return to the concrete, a departure from the abstract, and a reflection of an inner calling that couldn’t be ignored any longer.
I painted this woman with a sense of joy, even though her expression may not convey overt happiness. There was an undeniable delight in once again exploring the human form and bringing it to life on my canvas. This piece is a testament to the complex emotions and inner worlds that reside within each of us.
As an artist of my time, I’ve realized the importance of engaging with the contemporary world. I want my art to reflect the spirit of our age, to capture the essence of what it means to be a human being in the 21st century. The canvas becomes a medium through which I can explore the nuances of modern existence, and through my art, I aim to share a piece of our collective experience.
From this point forward, my artistic path will be a journey of exploration, where I’ll alternate between more abstract creations and tangible human figures. I am eager to reacquaint myself with the intricate tapestry of life and the human experience. The canvas will be my mirror, reflecting the myriad emotions, stories, and moments that make us who we are.
Through my art, I hope to convey the complexity of the contemporary world, to celebrate the joys, and acknowledge the challenges of our time.
Ita:
Nella creazione del mio ultimo lavoro artistico, mi sono ritrovato a tornare in un mondo che avevo lasciato inesplorato per troppo tempo: il complesso universo della forma umana. Quest’opera cattura una giovane donna in un momento di profonda introspezione, una scelta deliberata che riflette una profonda svolta nel mio percorso artistico.
Per me, questo dipinto rappresenta una rinnovata relazione con la forma umana, un territorio che non avevo esplorato da quando ero più giovane. È un ritorno al concreto, un’allontanamento dall’astratto e una riflessione su una chiamata interiore che non poteva più essere ignorata.
Ho dipinto questa donna con una sensazione di gioia, anche se la sua espressione potrebbe non trasmettere una felicità evidente. C’era una gioia innegabile nell’esplorare nuovamente la figura umana e darle vita sulla mia tela. Quest’opera è una testimonianza delle emozioni complesse e dei mondi interiori che risiedono in ciascuno di noi.
Come artista del mio tempo, ho compreso l’importanza di interagire con il mondo contemporaneo. Voglio che la mia arte rifletta lo spirito dei nostri giorni, che catturi l’essenza di ciò che significa essere esseri umani nel XXI secolo. La tela diventa un mezzo attraverso il quale posso esplorare le sfumature dell’esistenza moderna e, attraverso la mia arte, mirare a condividere un pezzo della nostra esperienza collettiva.
Da questo punto in poi, il mio percorso artistico sarà un viaggio di esplorazione, in cui alternerò tra creazioni più astratte e figure umane concrete. Non vedo l’ora di riscoprire la complessa trama della vita e dell’esperienza umana. La tela sarà il mio specchio, riflettendo le innumerevoli emozioni, storie e momenti che ci rendono ciò che siamo.
Attraverso la mia arte, spero di trasmettere la complessità del mondo contemporaneo, di celebrare le gioie e riconoscere le sfide del nostro tempo.
Luca Rossi 